Thực đơn
Đài Loan thuộc Nhật
Sau năm 1915, kháng chiến vũ trang chống lại chính quyền thực dân Nhật Bản gần như chấm dứt. Thay vào đó, tự phát phong trào xã hội trở nên phổ biến. Người dân Đài Loan đã tổ chức nhiều câu lạc bộ chính trị, văn hóa và xã hội hiện đại, áp dụng ý thức chính trị với ý định rõ ràng để đoàn kết mọi người với sự nhạy cảm thông cảm. Điều này thúc đẩy họ phấn đấu cho các mục tiêu chung được thiết lập bởi các phong trào xã hội. Những phong trào này cũng khuyến khích cải tiến trong văn hóa xã hội.
Bên cạnh văn học Đài Loan, kết nối với các phong trào xã hội thời đó, khía cạnh của văn hóa phương Tây mà Đài Loan áp dụng thành công nhất là nghệ thuật. Nhiều tác phẩm nghệ thuật nổi tiếng ra đời trong thời gian này.
Văn hóa phổ biến được dẫn dắt bởi phim ảnh, âm nhạc phổ biến và nhà hát múa rối lần đầu tiên xuất hiện ở Đài Loan trong thời kỳ này.
Thời kỳ nửa sau của thời kỳ thuộc địa, 1895 đến 1945, được đánh giá cao là sự ổn định chính trị và tăng trưởng kinh tế đã thúc đẩy quá trình hiện đại hóa ở Đài Loan. Cuộc cạnh tranh giữa Tổng lãnh đạo thực dân Nhật Bản và giới thượng lưu bản xứ Đài Loan trong quá trình hiện đại hóa đã thu hút nhiều giấc mơ trở thành nghệ sĩ trẻ của Đài Loan theo cách cải thiện địa vị xã hội hoặc trau dồi kiến thức mới phù hợp với hiện đại hơn xã hội. Do đó, do xu hướng của chiến dịch hiện đại hóa ở Đài Loan, nhiều sinh viên trẻ người bản xứ Đài Loan đã đi du học, chủ yếu ở Nhật Bản từ cuối những năm 1910 và một số đã đến Paris vào những năm 1930. Và thực sự họ đã trở thành những người tiên phong trong kỷ nguyên của phong trào văn hóa phát triển mạnh ở Đài Loan. Không thể phủ nhận rằng văn học có tầm quan trọng đặc biệt trong bối cảnh chính trị - xã hội trong giai đoạn từ những năm 1920 đến khoảng những năm 1930 với sự kích thích ngày càng tăng giữa các nhà văn và họa sĩ thông qua việc quan tâm đến việc tìm hiểu về hiện đại hóa.[21] Nhóm các họa sĩ, họa sĩ bao gồm một số họa sĩ lớn Trần Thanh Phong, Dương Sĩ Long, Dương Tam Lang và Lưu Khải Tường, được đặc trưng bởi biểu hiện nghệ thuật phương tây và giải thích thời gian và địa điểm của họ đại diện cho một chính trị hiện đại và cũng như một phong trào văn hóa đã nổi lên bởi những người hiền lành đổ bộ, những người mạnh mẽ chống lại các thống đốc thực dân Nhật Bản. Một trong những nhà phê bình nghệ thuật Nhật Bản kể lại rằng sự tăng trưởng kinh tế ổn định và sự quan tâm lớn của công chúng đối với nghệ thuật với nhiều triển lãm nghệ thuật của các nghệ sĩ độc thân và nhóm đã thu hút cả các nghệ sĩ Nhật Bản gốc Đài Loan và Đài Loan trở về Đài Loan và chia sẻ tác phẩm của họ với khán giả.[22]
Sinh viên Đài Loan học tập tại Tokyo lần đầu tiên tái cấu trúc Hội khai sáng vào năm 1918, sau đổi tên thành Xã hội nhân dân mới sau năm 1920, và đây là biểu hiện cho các phong trào chính trị và xã hội sắp tới ở Đài Loan. Nhiều ấn phẩm mới, như "Văn học & Nghệ thuật Đài Loan" (1934) và "Văn học mới Đài Loan" (1935), bắt đầu ngay sau đó. Những điều này dẫn đến sự khởi đầu của phong trào bản địa trong xã hội nói chung khi văn học hiện đại tách ra khỏi các hình thức cổ điển của thơ ca cổ đại. Năm 1915, nhóm người này, do Lâm Hiển Đường lãnh đạo đã đóng góp tài chính ban đầu và lớn vào việc thành lập trường trung học đầu tiên ở Đài Trung cho người thổ dân và người Đài Loan[23] và hơn nữa, họ tích cực tham gia để tuyên bố hiện đại hóa, giác ngộ văn hóa và phúc lợi của hòn đảo. Họ đam mê đưa ra quan điểm chính trị của họ trong tất cả các loại diễn đàn bao gồm các bài giảng, hội thảo, buổi hòa nhạc và vở kịch cho dân chúng, có thể tập trung vào các sinh viên nghệ thuật trẻ nhiệt tình, được tổ chức trong mỗi mùa trong hầu hết các năm. Nhưng ngay sau đó, các sinh viên nước ngoài trở lại đảo và họ mạnh mẽ bắt đầu truyền bá tư tưởng xã hội chủ nghĩa và vô sản, do đó giai cấp công nhân đòi hỏi phải thay đổi điều kiện xã hội. Trong cuốn sách của Hiệp hội Văn hóa thành phố, Trường nói rằng vào đầu năm 1927, hiệp hội đã bị phá vỡ và cuối cùng bị chiếm đóng bởi các phân số vô sản hung hăng. Nhiều học giả thừa nhận mối liên hệ có thể có của phong trào này với Phong trào thứ tư ở Trung Quốc.
Các phong trào văn học đã không biến mất ngay cả khi chúng bị kiểm duyệt bởi chính quyền thuộc địa. Đầu những năm 1930, một cuộc tranh luận nổi tiếng về ngôn ngữ nông thôn Đài Loan đã chính thức diễn ra. Sự kiện này có nhiều tác động lâu dài đối với văn học, ngôn ngữ và ý thức chủng tộc của Đài Loan. Năm 1930, cư dân Đài Loan-Nhật Bản Hoàng Thạch Huy bắt đầu cuộc tranh luận về văn học nông thôn ở Tokyo. Ông ủng hộ rằng văn học Đài Loan nên nói về Đài Loan, có tác động đến nhiều đối tượng và sử dụng tiếng Đài Loan. Năm 1931, Quách Thu Sinh, cư dân Taihoku (Đài Bắc), nổi bật ủng hộ quan điểm của Hoàng Thạch Huy. Quách Thu Sinh bắt đầu Cuộc tranh luận về ngôn ngữ nông thôn Đài Loan, chủ trương văn học xuất bản ở Đài Loan. Điều này ngay lập tức được hỗ trợ bởi Loa Hồ, người được coi là cha đẻ của văn học Đài Loan. Sau này, tranh cãi về việc liệu văn học Đài Loan nên sử dụng tiếng Đài Loan hay Bạch thoại, và liệu vấn đề này có liên quan đến Đài Loan, đã trở thành trọng tâm của Phong trào Văn học mới Đài Loan. Tuy nhiên, vì cuộc chiến sắp tới và nền giáo dục văn hóa Nhật Bản lan tràn, những cuộc tranh luận này không thể phát triển thêm nữa. Cuối cùng họ đã mất lực kéo theo chính sách Nhật Bản do chính phủ quy định.[24]
Trong hai năm sau năm 1934, các nhà văn tiến bộ của Đài Loan đã tập hợp và thành lập Hiệp hội Văn học và Nghệ thuật Đài Loan và Văn học Đài Loan mới. Phong trào văn học và nghệ thuật này là chính trị trong ý nghĩa của nó. Ngoài ra nhiều nhà sử học nhấn mạnh sự phát triển trong kịch và văn học hiện đại với sự tích hợp mật thiết giữa thế giới nghệ thuật của Tokyo và Đài Bắc trong những năm 1930. Từ năm 1935, các nhà văn và nghệ sĩ thị giác bắt đầu kích thích lẫn nhau và tìm đến xã hội để được hỗ trợ. Hầu hết các tiểu thuyết nổi tiếng với cách thể hiện hiện thực xã hội và chủ nghĩa xã hội riêng biệt trong khi hội họa không tạo ra các tác phẩm chỉ đơn thuần là trang trí của thời kỳ thuộc địa.
Sau sự cố Lư Cầu Kiều vào năm 1937, chính phủ Đài Loan đã lập tức lập ra "Huy động chung tinh thần quốc gia", chính thức bắt đầu chính sách Nhật Bản hóa.
Các nhà văn Đài Loan khi đó chỉ có thể dựa vào các tổ chức do các nhà văn Nhật Bản thống trị, ví dụ "Hiệp hội nhà thơ Đài Loan" được thành lập năm 1939 và "Hiệp hội văn học & nghệ thuật Đài Loan", được mở rộng vào năm 1940.[24] Điều này là bởi vì sau khi chiến tranh Trung-Nhật bùng nổ, việc giới thiệu lại sự cai trị của quân đội năm 1937 đã chấm dứt sự phát triển của phong trào văn hóa nghệ thuật ở Đài Loan.
Phong trào văn học của Đài Loan hiện đại có thể được đơn giản hóa bởi hai xu hướng chính; văn học Trung Quốc hồi sinh và văn học hiện đại bằng tiếng Nhật.
Văn học Đài Loan chủ yếu tập trung vào tinh thần Đài Loan và tinh hoa của văn hóa Đài Loan. Mọi người trong văn học và nghệ thuật bắt đầu nghĩ về các vấn đề của văn hóa Đài Loan, và cố gắng thiết lập một nền văn hóa thực sự thuộc về Đài Loan. Phong trào văn hóa quan trọng trong suốt thời kỳ thuộc địa được dẫn dắt bởi thế hệ trẻ, những người có trình độ học vấn cao trong các trường học chính thức của Nhật Bản. Giáo dục đóng một vai trò quan trọng như vậy trong việc hỗ trợ chính phủ và ở mức độ lớn hơn, phát triển tăng trưởng kinh tế của Đài Loan. Tuy nhiên, mặc dù nỗ lực hàng đầu của chính phủ trong giáo dục tiểu học và giáo dục bình thường, vẫn có một số lượng hạn chế các trường trung học cơ sở, khoảng 3 trên toàn quốc, vì vậy các lựa chọn ưu tiên cho sinh viên tốt nghiệp là rời Tokyo hoặc các thành phố khác để học. Giáo dục nước ngoài của các sinh viên trẻ chỉ được thực hiện bởi động lực và sự hỗ trợ của cá nhân từ gia đình. Giáo dục ở nước ngoài đã trở nên phổ biến, đặc biệt là từ hạt Đài Trung, với nỗ lực tiếp thu các kỹ năng và kiến thức về văn minh ngay cả trong tình trạng cả chính quyền thực dân và xã hội không thể đảm bảo tương lai tươi sáng của họ; không có kế hoạch việc làm cho những người có học này sau khi họ trở về.[25]
Thời nhà Thanh, khái niệm nghệ thuật phương Tây không tồn tại ở Đài Loan. Vẽ tranh không phải là một nghề rất được tôn trọng, và ngay cả tranh phong cảnh Trung Quốc cũng không được phát triển. Khi người Nhật bắt đầu thực dân hóa Đài Loan vào năm 1895, họ đã mang đến một hệ thống giáo dục mới giới thiệu giáo dục nghệ thuật phương Tây và Nhật Bản. Điều này không chỉ đặt nền tảng cho sự phát triển của nghệ thuật đánh giá cao trong tương lai ở Đài Loan, nó còn sản sinh ra nhiều nghệ sĩ nổi tiếng khác nhau. Họa sĩ và người hướng dẫn Ishikawa Kinichiro đã đóng góp rất nhiều trong việc lên kế hoạch đào tạo giáo viên nghệ thuật mới. Cá nhân ông đã hướng dẫn sinh viên và khuyến khích họ đi du lịch đến Nhật Bản để học các kỹ thuật nghệ thuật tinh vi hơn.
Vào năm 1926, một sinh viên Đài Loan tại Nhật Bản tên là Trần Chừng Ba đã xuất bản một tác phẩm có tựa đề Bên ngoài đường Gia Nghĩa (xem bên trái). Tác phẩm của ông đã được chọn để trưng bày trong lần thứ bảy Triển lãm Hoàng gia Nhật Bản. Đây là tác phẩm theo phong cách phương Tây đầu tiên của một nghệ sĩ Đài Loan được đưa vào triển lãm Nhật Bản. Nhiều tác phẩm khác sau đó đã được giới thiệu trong Triển lãm Hoàng gia Nhật Bản và các triển lãm khác. Những thành công này giúp nghệ thuật trở nên phổ biến ở Đài Loan. Trớ trêu thay, Chen được người Nhật đánh giá cao đã bị Trung Quốc xử tử sau Thế chiến II mà không bị xét xử vì là "kẻ cướp".
Điều thực sự thiết lập nghệ thuật ở Đài Loan là giới thiệu các triển lãm chính thức của Nhật Bản tại Đài Loan. Vào năm 1927, thống đốc Đài Loan, cùng với các nghệ sĩ Ishikawa Kinichiro, Shiotsuki Toho và Kinoshita Shizukishi đã thành lập Triển lãm nghệ thuật Đài Loan.[26] Triển lãm này được tổ chức mười sáu lần từ năm 1938 đến năm 1945. Nó đã nuôi dưỡng thế hệ nghệ sĩ phương Tây đầu tiên của Đài Loan. Phong cách nghệ thuật khu vực Đài Loan được phát triển bởi triển lãm vẫn ảnh hưởng đến nhiều lĩnh vực khác nhau, ví dụ: nghệ thuật, thiết kế nghệ thuật và thiết kế kỹ thuật, ngay cả sau chiến tranh.
Từ 1901 đến 1937, điện ảnh Đài Loan bị ảnh hưởng vô cùng lớn bởi điện ảnh Nhật Bản. Do địa vị của Đài Loan là thuộc địa của Nhật Bản, truyền thống của phim Nhật Bản thường được các nhà sản xuất Đài Loan chấp nhận. Ví dụ, việc sử dụng một Biền Sĩ (người kể chuyện về những bộ phim câm), một thành phần rất quan trọng trong trải nghiệm làm phim ở Nhật Bản, đã được người Đài Loan chấp nhận và đổi tên thành piansu . Người kể chuyện này rất khác so với tương đương của nó trong thế giới phương Tây. Nó nhanh chóng phát triển thành một hệ thống sao. Trong thực tế, mọi người sẽ đi xem cùng một bộ phim được thuật lại bởi các benshi khác nhau, để nghe cách giải thích của các benshi khác. Một chuyện tình lãng mạn có thể trở thành một bộ phim hài hoặc một bộ phim truyền hình, tùy thuộc vào phong cách và kỹ năng của người kể chuyện.
Bộ phim đầu tiên do Đài Loan sản xuất là một bộ phim tài liệu được sản xuất vào tháng 2 năm 1907 bởi Takamatsu Toyojiro, với một nhóm các nhiếp ảnh gia đã đi qua các khu vực khác nhau ở Đài Loan. Sản phẩm của họ được gọi là "Mô tả về Đài Loan", và nó bao gồm các chủ đề như xây dựng thành phố, điện, nông nghiệp, công nghiệp, khai thác, đường sắt, giáo dục, cảnh quan, truyền thống và chinh phục thổ dân. Bộ phim truyền hình đầu tiên do Đài Loan sản xuất có tên là "Lỗi của ai?" vào năm 1925, được sản xuất bởi Hiệp hội nghiên cứu điện ảnh Đài Loan. Các loại phim khác bao gồm các tác phẩm giáo dục, các bản tin và tuyên truyền cũng giúp tạo thành dòng chính của các tác phẩm điện ảnh Đài Loan cho đến khi Nhật Bản thất bại vào năm 1945. Hồi chuông Sayon, mô tả một người giúp việc thổ dân giúp đỡ Nhật Bản, là một sản xuất tượng trưng đại diện cho các loại phim.
Năm 1908, Takamatsu Toyojiro định cư tại Đài Loan và bắt đầu xây dựng các nhà hát ở các thành phố chính. Takamatsu cũng ký hợp đồng với một số công ty điện ảnh Nhật Bản và nước ngoài và thiết lập ấn phẩm điện ảnh được thể chế hóa. Năm 1924, các rạp chiếu phim ở Đài Loan đã nhập kỹ thuật intertitle tiên tiến từ Nhật Bản, và rạp chiếu phim ở Đài Loan ngày càng nổi bật. Vào tháng 10 năm 1935, một lễ kỷ niệm fortieth kỷ niệm thôn tính ở Đài Loan đã được tổ chức. Năm sau, Đài Bắc và Fukuoka được kết nối bằng đường hàng không. Hai sự kiện này đã đẩy điện ảnh Đài Loan vào thời kỳ hoàng kim.
Âm nhạc phổ biến ở Đài Loan được thành lập vào những năm 1930. Mặc dù đã xuất bản ghi âm và nhạc đại chúng đã tồn tại ở Đài Loan trước những năm 1930, nhưng chất lượng và mức độ phổ biến của hầu hết chúng đều rất kém. Điều này chủ yếu là vì các bài hát nổi tiếng vào thời điểm đó hơi khác so với âm nhạc truyền thống như dân ca và opera Đài Loan. Tuy nhiên, vì sự phát triển nhanh chóng của điện ảnh và phát sóng trong những năm 1930, những bài hát nổi tiếng mới tránh xa những ảnh hưởng truyền thống bắt đầu xuất hiện và trở nên phổ biến trong một khoảng thời gian ngắn.
Bài hát nổi tiếng đầu tiên được chấp nhận ở Đài Loan được phối hợp với phim Trung Quốc, Đào Hoa khắp huyết kí Được sản xuất bởi Hãng phim Liên Hoa, Đào Hoa khắp huyết kí, với sự tham gia của Nguyễn Linh Ngọc, được chiếu tại các rạp ở Đài Loan vào năm 1932. Với hy vọng thu hút nhiều khán giả Đài Loan hơn, các nhà sản xuất đã yêu cầu các nhà soạn nhạc Chiêm Thiên Mã và Vương Vân Phong sáng tác một bài hát có cùng tên. Bài hát được phát hành là một hit lớn và đạt được thành công trong doanh thu kỷ lục. Từ thời kỳ này, âm nhạc nổi tiếng của Đài Loan với sự hỗ trợ của điện ảnh bắt đầu tăng lên.
Nhiều người Phúc Kiến - những người nhập cư nói tiếng đã vào Đài Loan trong những năm 1750, và cùng với họ, họ đã mang đến nhà hát múa rối. Các câu chuyện chủ yếu dựa trên sách cổ điển và phim truyền hình sân khấu và rất tinh tế. Nghệ thuật tập trung vào sự phức tạp của các phong trào múa rối. Nhạc đệm nói chung là nhạc Nam Quản và Bắc Quản. Theo Hồ sơ của tỉnh Đài Loan, Nam Quan là hình thức nhà hát múa rối sớm nhất ở Đài Loan. Mặc dù loại rạp múa rối này rơi ra khỏi dòng chính, nhưng nó vẫn có thể được tìm thấy trong một vài đoàn kịch xung quanh Đài Bắc ngày nay.
Nhà hát múa rối, một trò giải trí văn hóa quan trọng trong thời cai trị của Nhật BảnTrong những năm 1920, nhà hát múa rối võ hiệp dần dần phát triển. Những câu chuyện là sự khác biệt chính giữa nhà hát múa rối truyền thống và võ hiệp. Dựa trên các tiểu thuyết võ thuật mới, phổ biến, các buổi biểu diễn tập trung vào việc trưng bày các môn võ độc đáo của những con rối. Các nhân vật đại diện trong thời đại này là Hoàng Hải Đại của Ngũ Châu Nguyên và Chung Nhân Tường của Tín Nghĩa Gác. Thể loại múa rối này đã bắt đầu phát triển tại các thị trấn Hổ Vĩ và Tây Loa của Vân Lâm, và được phổ biến ở miền trung nam Đài Loan. Nhà hát múa rối của Hoảng Hải Đại đã được thuật lại ở Phúc Kiến, và bao gồm những bài thơ, câu chuyện lịch sử, khớp nối và câu đố. Màn trình diễn của nó pha trộn âm nhạc Bắc Quản, Nam Quản, Loạn Đạn, Trịnh Âm, Kha Tử và Siêu Điêu.
Sau những năm 1930, chính sách Nhật Bản đã ảnh hưởng đến nhà hát múa rối. Bắc Quản thông thường của Trung Quốc đã bị cấm và được thay thế bằng âm nhạc phương Tây. Trang phục và những con rối là sự pha trộn giữa phong cách Nhật Bản và Trung Quốc. Các vở kịch thường bao gồm những câu chuyện của Nhật Bản như Mitokomon và những người khác, với những con rối mặc quần áo Nhật Bản. Biểu diễn đã được trình bày bằng tiếng Nhật. Những rào cản ngôn ngữ và văn hóa mới này đã làm giảm sự chấp nhận của công chúng, nhưng đã giới thiệu các kỹ thuật mà sau đó ảnh hưởng đến sự phát triển trong tương lai của Nhà hát múa rối Kim Quang, bao gồm cả cài đặt âm nhạc và sân khấu.
Trong thời đại này, thế giới của nhà hát múa rối ở nam Đài Loan có Ngũ Đại Chi Trụ và Tứ Đại Danh Nhân. "Ngũ Đại Chi Trụ" đề cập đến Hoảng Hải Đại, Chung Nhân Tường, Hoàng Thiên Quyền, Hồ Kim Trụ, Lục Sùng Nghĩa, "Tứ Đại Danh Nhân" đã nhắc đến Hoàng Thiên Xuyên, Lục Sùng Nghĩa, Lý Đồ Nguyên và Trịnh Truyền Minh.
Nhật Bản cũng mang bóng chày đến Đài Loan. Có các đội bóng chày trong các trường tiểu học cũng như các trường công lập, và các sân bóng chày được xây dựng của Nhật Bản như Sân vận động Đài Nam. Nó đã trở thành một môn thể thao phổ biến đến mức, vào đầu những năm 1930, gần như tất cả các trường trung học cơ sở và nhiều trường tiểu học đã thành lập các đội bóng chày đại diện. Sự phát triển của trò chơi ở Đài Loan lên đến đỉnh điểm khi một đội từ Kagi Nōrin Gakkō, một trường trung học nông lâm nghiệp, đứng thứ hai trong giải đấu bóng chày trường trung học quốc gia "Kōshien" của Nhật Bản. Một di sản của thời đại này ngày nay là sự nghiệp của một số cầu thủ bóng chày chuyên nghiệp, như Vương Kiến Dân, Quách Hoằng Chí, Lâm Tử Vĩ và Khương Chiến Minh.
Thực đơn
Đài Loan thuộc NhậtLiên quan
Tài liệu tham khảo
WikiPedia: Đài Loan thuộc Nhật